艺术家 郑毅强

        “在作品中，我回避模式化，整体创作延续以等分画面并置的形式呈现，将观者带入图象、色彩、结构的视觉意识中，重新分配物象在画面中的位置，避免美学上惯性的表达，消解物象之间的等级关系。”
                                                                                                                                                                                        ——郑毅强
        《无题》，色彩的锐度投射出光影中对象的对比反差，系列中的每一幅作品，由此至彼，有着因循的轨迹，它的光 、影、空间秩序与设计关系是暗示性的。画面上空间在时间的流动感中交互，作品整体构成一个时间中的空间图像，起到交流或是延拓的作用，让视觉的复杂性在作品与作品之间的差异中不断增长，促使每个作品以及作品中的视觉元素都有自己独立的时间、空间和意义，提供了图像结构自发性的可能。
 

布面油画作品《无题１》
 

布面油画作品《无题２》
 

布面油画作品《无题３》

        《闪烁其词》这个系列描绘再现了一种源自美的形式的无限膨胀直至“变状”（康德），午后耀眼阳光的海面与午夜荧幕雪花屏的茫像，画面通过表层密集的白色点或者短线对图像进行部分遮盖，涌现的这些不同层次的白色既是闪烁的光斑，也是此系列画中叙述的随机原初，间离原始图像，离析画面语境，它对于谁是画面中的主体起混淆的作用，构成繁荣后又抽空的失落，这种转化，有意识场景中的一切无意识呈现，阻碍观者先入为主的认可，在功能和意义上更深入的针对观者解读图像的交流方式。
 

布面油画作品《闪烁其词１》
 

布面油画作品《闪烁其词２》
　　　　　

布面油画作品《闪烁其词３》
　　　　　

布面油画作品《闪烁其词４》

        《把幻光看成幻光》是关于相遇的场所的一组作品，人物隐蔽在角落，树体被光芒遮挡，又在空间的缝隙处伸展出来，它们围绕“变幻的场所与附属物”与“主体的隐蔽与不完整”展开，浮光漾影变成这组作品的视觉词汇，其自身成为被欣赏、被描绘的对象，廓清画面的空间与主体的形象，成为与现实交流的工具，具象为随意浮现的日常生活碎片，这些场景中的逃避因素藏匿在剧场性的表象之后，暗示了把自身看作是“外在的”,看作是亡于幻象又因那在理念中映射出来的幻象而得以荣耀的过程（切兰）。
 

布面丙烯作品《把幻光看成幻光1》

布面丙烯作品《把幻光看成幻光2》

布面丙烯作品《把幻光看成幻光３》

        《子线与脑线》是正在进行的一组作品，题目中引入了钓鱼术语，“脑线”与“子线”是同一种鱼线，区别于主线具有较大的隐蔽性。这组作品探讨秩序中的消极性与抵抗，画面中的物体具有被夸大的常态，浮标入水、翻身、捕捉信号，在线条形态离散的趋势下形成点状密集的摆动，于画面引入一种动态关系，使具有折射光源的杯子旋转摇摆，晃动起来；画面下部悬置的天井采用仰式的视角方式，如鱼水中观饵，环形光源，呈现诱惑的姿态，形态的转换与本质的转换表现出一种侵入感的意识形态。
 

布面油画作品《子线与脑线》
 

作品《增厚性动作１４》
 

作品《增厚性动作１５》
 

作品《增厚性动作１６》
 

作品《增厚性动作１７》

        《转向主体的面孔》因为有了金色人们在创造宗教神话偶像、消费能量时有了实际的形象，光芒转化了人们的幻想，进入仪式的状态。这组作品选择金色的光线与流动状的彩色阴影并置成为视觉符号，提供了关于遭遇某个与内心感知相关的瞬间状态，并赋予这种即将消逝的一瞬一个形式，这些素材（黄昏更照的水面，落下归鸟的树枝，色彩叠加的面孔）以人脑中意象性的方式诠释。图像、符号、场域’带着本身及其延伸的复杂性，在喧嚣愉悦与趋于空寂的变换中，制造过剩的盼望，不断重复收集即将来临和已经消逝之间隐藏着的疑虑。
 

布面丙烯作品《转向主体的面孔１》
 

 布面丙烯作品《转向主体的面孔２》