艺术家 丁永升

        2017年6月17日，“维塔”艺术家群展在北京798艺术区圣之空间正式开幕，此次展览展示了艺术家丁永升的部分作品。策展人张嫄在展览序言中写道：“‘年轻’既是时间上的优势，又是资历和经验上的劣势。几乎没有人在确认从事艺术的时候知道自己今后的前途如何。然而面对这个自己最喜爱的行业，它的魅力和诱惑又难以抗拒。所以我们都是一群“稀里糊涂”踏上艺术之路的不归人。”
        “艺术在形式和内容上没有具体的条条框框，只有在掌握了一定量行业内外知识的积累后才能相对客观的评价作品质量。我们作为年轻的艺术从业者显然没有那么多的积累和束缚，所以就可以更加肆无忌惮的选择自己感兴趣的内容题材和形式。只有这样才能称其为年轻，没有包袱和压力，勇往直前的探索。通过作品直面的展现出自己艺术实践的一切，不论是优点或是缺点都能在沟通和展示中得到深化和理解。艺术必须还是要进入生活，这些观者就是生活中的各个层面。这些层面能直接映衬出作品的互通性和对人类的渗透性。艺术欢迎大众，年轻无拘无束。艺术就是一条无止尽的前行之路。”

——策展人 张嫄

       我不想对我创作做过多的阐述，我试图在画面中加入叙事性而不是我的解释中。我曾经在外面参加几次展览，遇到几个作品就是变了色调的风景，但画家在面对观众，采访的媒体时仿佛把一本小说背了下来一样的讲解自己作品，我觉得很没意义，因为我们是画画的而不是演说家。所以对我的作品的感受还是受众自己感受吧，我不能干预别人的理解，就像现代绘画很多名字都叫无题一样，减少题目引导和叙事，多把思考留在画面里吧。当然，如果有实质意义上的对话也是可以的。所以我不爱说也不想说，我不希望像那种说话很多但做事费劲的人一样，说一些解决不了问题的，而且现代社会浅阅读很广泛，就算谈话没营养的也多。
        《嘿色幽默系列》：自前几年几次重大事件开始，我几乎连续做了两年的梦，并不是日思夜梦，每次的主题很相似，而且叙事性越来越强，它就越来越真实，但我知道我看到的是梦，甚至能通过我的意识人为的干预我的潜意识，自我的力量与超我一起干预本我，我有些分不清楚了，但我很沉溺这种状态。这些作品从我熟悉的空间里出发，在梦境与现实中穿行并且看每一处细节的变化，室内的陈设排列所产生的不可名状的无力还有些许真实的恐惧，让我自己感受到难以理解的舒适。

作品《嘿色幽默之客厅》
 

作品《嘿色幽默之卧室》

        《手术室系列》：我从小到现在几乎不去医院，自然对医院有陌生感，但年龄的增长让我被动的进入这个黑屋子里，长者们的哀嚎让我在想这里是解决身体上的问题还是心理上的。然而最先让我想到的却是希波克拉底。技术上的进步是无需赘述的，但有些是无法进化的，就像我们不会察觉毫末会改变着什么。画面中冷峻且理性的结构，若有若无的影子，没有根基的生长，被极度关注的中心点融入其中让人感到惶恐不安，觉得这不是手术室，但它确实存在，当永恒变得绵薄无力再唤回本性的初心都已力不从心。
 

作品《手术室之黑洞》
 

作品《手术室之二》
 

作品《手术室之三》
 

 作品《手术室之五》