崔莹:沉默的静观,世界和内心都平静
2021-03-15 来源: 概艺原创
艺术家 崔莹
我画画的历程,好像是比较长,因为爸爸是画家的关系,我3岁就开始在爸爸画画的地方画自己的作品。从小时候到现在,没有周末的概念。我发现,我跟其他小朋友不一样的是,绘画不是一门技巧课程,或者是一种审美或者谋生的手段,我觉得绘画是渗入我骨髓的东西,像呼吸一样自然,和与生俱来。不存在继续画画还是放弃画画的问题。
油画作品《Taking the story》
油画作品《被打的老公》
油画作品《绚烂的夏季》
油画作品《我和奶奶在80年代的回忆》
考入美术学院之后,我的视野被打开,尤其是先锋艺术的传入,偶发艺术,法国后现代主义的文学和电影以及哲学理论,开始打开了我对新艺术的概念,巴尔蒂斯、培根、弗洛伊德的艺术震撼到我对艺术的想法。开始用一种西方的观察方法去想问题和创作,我在油画系的学习很充实,周末基本在图书馆里度过,晚上在画室画画。许多年以后南方艺术的特征目前正在消亡,这是一个不太好的事情,因为文化的层次决定城市的高度。究竟艺术家要走一条怎么样的路,艺术在社会里面作用是什么。在大资本下的艺术市场下,画家的身份在蜕变成为一种消费性艺术形态吗?艺术家是否有意识到这一点。
作品《城市风景》
作品《城市街角》
作品《泡沐浴》
作品《女孩子的价值观》
后来,我到香港以后,对艺术的看法,却有了新的认识,在香港,本土漫画几乎占领消费市场一半左右,每个香港男性都有看漫画的习惯。香港人香港看他们自己的故事。香港政府鼓励出版,所以很多有才华的漫画家在香港都可以有自己的读者群。不像国内需要投稿到大的出版社,国内观众一味看日韩漫画,对国内市场的没有推动的。所以,在香港,画漫画,变成了跟大众交流的一个媒介。我在一家香港杂志社画连载漫画,很多学校订阅,每个月都有全香港的学校看我画的漫画。有一次,在香港书展,有一些小读者,把我画过的漫画人物聚集起来,画成一副画送给我。还有家长带孩子来,也有跟我讨论剧情,问我接下来故事会如何发展等。我就开始明白了漫画不是艺术家一个人的创作,是和市民共同成长的东西。
作品《请别再跟踪我》
作品《城市清洁器的忧虑》
作品《水珠和雨》
作品《中国式花园》
这是一个艺术像大众化的转变中,可以呈现艺术态度的一种形式和方法。我很幸运,主编对我创作的题材没有任何限制,就只会提醒在创作中会涉及一个法律问题,例如儿童杂志不能够出现暴力和剪刀之类的东西,香港出版物是有定不同的类别,分得很仔细。在创作里面是很自由的。只要公众喜欢的故事都可以画。这也是我表达对世界看法的一种方式。也是我喜欢的艺术形式。
水彩作品《釣水》
水彩作品《喝血1》
水彩作品《喝血2》
水彩作品《結他手記》
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