2015年，第56届威尼斯双年展将从5月9日起向公众开放，作为一个国际性的艺术盛事，各国都会推选出具有代表性的艺术家参展。今年的展览主题为“全世界的未来”（All the World’s Futures），将批判性的探讨当今世界的各种事件，藉此反思自工业社会到后工业社会以来，科技的高速变化、环境灾变与人类苦难等时代的焦虑状态，正如策展人奥克维•恩威佐所说：“如何才能准确捕捉、理解、审视并阐述我们这个时代的不安？”

　　从时间与空间的互补，揭示全球环境变化的“花园”概念，到关注资本的特殊性，展览为来自世界各地的艺术家提供一个展示创造和艺术理念的舞台，到目前为止，已有数十个国家公布了参展艺术家。那么在这样的一个艺术大舞台上，他们都携带了怎样的艺术基因呢？

俄罗斯代表艺术家：伊琳娜•纳科霍娃（Irina Nakhova）

伊琳娜•纳科霍娃（Irina Nakhova）

伊琳娜作品《无题》

　　伊琳娜•纳科霍娃生于1955年，1978年毕业于莫斯科平面艺术学院，是一位在莫斯科和美国工作的概念派艺术家。2013年她以家庭档案和私人照片为素材创作的作品赢得了俄罗斯著名的康定斯基奖。

英国代表艺术家：莎拉•卢卡斯（Sarah Lucas）

莎拉•卢卡斯

莎拉•卢卡斯作品

　　莎拉•卢卡斯1962年生于伦敦，她的作品主要集中于对性别的表现。她利用多种媒介进行创作，比如摄影，拼贴以及雕塑等，并且把日常生活里的材料用于作品之中。通过这些作品，莎拉让公众直接面对英国文化中令人不安的成分。委任声明中这样说道“卢卡斯被公认是英国最重要的当代艺术家之一，她的作品一贯的特点是其玩世不恭的幽默和对‘现成品’的娴熟运用——家具、食品、小报、紧身衣、厕所、香烟……”.

美国代表艺术家：琼•乔纳丝（Joan Jonas）

琼•乔纳丝

琼•乔纳丝作品

　　琼•乔纳丝出生于纽约，现年78岁，著名的影像和行为艺术先驱。她将为明年的威尼斯双年展创作一件新的装置作品，由影像、绘画、物体和声音组成。麻省理工学院李斯特视觉艺术中心的主管Paul C. Ha告诉纽约时报：“长久以来，琼一直是一个有远见的人。然而，她在威尼斯没有过太多的露面”。

法国代表艺术家：塞内斯特•布尔西耶•蒙戈劳特（Céleste Boursier Mougenot）

塞内斯特•布尔西耶•蒙戈劳特

塞内斯特•布尔西耶•蒙戈劳特作品

　　塞内斯特•布尔西耶•蒙戈劳特1961年生于尼斯（Nice），其职业生涯始于为戏剧艺术公司作曲，在他之后的艺术创作中也大量涉及音乐。在他欧洲的首场个展中，他就用一个气象气球创作了一个声音装置作品，用来捕捉宇宙射线或怪异扭曲的电视信号所产生的冲击效应。2010年的时候，布尔西耶•蒙戈劳特曾获得法国最高的艺术奖马塞尔•杜尚奖提名。

新加坡代表艺术家：查尔斯•利姆（Charles Lim）

Charles Lim

Charles Lim, All Lines Flow Out, 2011

　　Charles Lim对于新加坡的看法与众不同。他曾是一名职业水手，具有敏锐的环境感觉，他总能发现那些我们大多数人不会注意到的力量。这种独特的角度使得其作品视觉化，具有惊人的清晰度，使得我们看到那些隐藏在我们身边的现实。在1996年，他就曾以水手的身份代表新加坡参与过博览会。作为艺术集体“tsunamii.net”的创始人，他还作为艺术家参与过2008年上海双年展、2008年第七届宣言展和2002年的第11届卡塞尔文献展。

日本代表艺术家：盐田千春（Chiharu Shiota）

盐田千春

盐田千春作品

　　盐田千春1972年出生于日本大阪，目前常驻于柏林，他曾经就读于柏林艺术大学(Universität der Künste)，是“行为艺术之母”玛丽娜•阿布拉莫维奇的一名学生。她最为人熟知的是自然提取与编织线的雕塑和装置作品。

威尔士代表艺术家：海伦•西尔（Helen Sear）

海伦•西尔

海伦•西尔作品

　　海伦•西尔是代表威尔士出征威尼斯双年展的首位女性，委任声明中这样说道“西尔的作品展现出特别的成熟和老练，由于非常的精通不同的材料和创作过程，她在拓展摄影、雕塑和影像的观念上游刃有余”。她说：“自1984年开始我就在威尔士生活和工作，能够代表威尔士出现在威尼斯一直是我这几年来的夙愿。随着数字科技的日新月异，艺术实践中的摄影从来没有过如此的多样性或者争议性，图像的物质存在遭遇了前所未有的危机”。

荷兰代表艺术家：赫尔曼•德•弗里斯（herman de vries）

弗里斯

弗里斯作品

　　弗里斯认为自然是终极的现实模型，他的目标是证明它的内在的、诗意般的特质。评审团相信“他作品的朴素和简洁，将在双年展中有一个强有力的、可信的、直接的和符合当下的展示。他作品的主题处在一个普通大众越来越关注生态问题的背景下”。

土耳其代表艺术家：萨尔基斯（Sarkis）

萨尔基斯

萨尔基斯作品

　　萨尔基斯（Sarkis）出生于伊斯坦布尔，目前常驻于巴黎，他的创作混合了灯光、雕塑、摄影和绘画等元素。

新西兰代表艺术家：西蒙•丹尼(Simon Denny)

西蒙•丹尼

这位年轻的艺术家在众多的博物馆展览中崭露头角， 其作品着眼于后斯诺登时代里有关信息获取的地理、知识和权力之间的关系。他的展览将采用艺术装置的形式，结合雕塑、图形和运动图像，来分析国家间收集情报的方式，同时思考新西兰在国际情报收集中的角色。

巴西三人组

Andre Komatsu作品

　　Andre Komatsu，Antonio Manuel与Berna Reale将一同代表巴西参加今年的威尼斯双年展。Komats主要负责关于重新生成的主题，聚焦于重新发展的城市空间作为“处于不断变化的人，自然，或者建筑”的宏大比喻。Antonio Manuel和许多他同时代的艺术家一样，扩展了其艺术实践的立场，不断聚焦于身体，作为他实践的载体。Antonio Manuel虽然政治倾向一直没有公开，但他的作品通常带有军政府统治和60、 70年代政治审查的元素。

阿联酋选派14位艺术家出征

此次阿联酋参展艺术家之一Hassan Sharif作品

　　阿联酋的威尼斯展灵感源于1980和1990年代阿联酋艺术家作品“曝光不足的历史记录”， 策展人Al Qasimi对此带有强烈的兴趣，特别是与阿联酋美术学会相关联的的东西。自从该学会1980年成立以来，其在这个地区充当了一个艺术孵化器的角色，相对于2005年才开始广泛曝光的阿联酋当代艺术，它可以说是存在得很久了。

印巴超越成见，携手参展

印度艺术家Shilpa Gupta（左）和巴基斯坦艺术家Rashid Rana（右）

Shilpa Gupta作品（上）和Rashid Rana作品（下）

　　尽管两国一直摩擦不断，印度和巴基斯坦却将因为艺术走到一起，代表印度的艺术家Shilpa Gupta和代表巴基斯坦的艺术家Rashid Rana将携手举办联展“我的东边就是你的西边”。 Rashid Rana表示：“我希望印度板块能够成为类似于欧盟的区域，周围国家的人们都可以自由的交流和往来。这个展览项目便是我们朝着这个梦想前进了一步。也许在我有生之年看不到这个梦想的实现，但是我希望我的子孙可以看到。”