虽然已是秋高气爽，但八月的北京确实还是有些酷暑难耐。不妨去逛一逛美术馆，既可以躲一躲外面的太阳，也可以领略一下艺术带给你的乐趣。

时间：2015年8月21日 - 9月27日 9:00 -17:00；周一闭馆（含国家法定节假日）

展馆：中国国家博物馆

地址：北京东城区东长安街16号(天安门广场东侧)

展厅：北2-3展厅

费用：免费

　　该展曾于2014年6月至2015年3月在摩纳哥海洋博物馆首展，吸引了50万游客参观，后前往第二站——莫斯科叶卡捷琳娜文化基金会，此次北京展览是其最后一站。

　　展览将呈现来自中国、俄罗斯、摩纳哥、美国和西班牙的35位当代艺术家的作品，通过跨学科的艺术媒介，包括装置艺术、绘画、雕塑、视频、摄影、诗歌和纪录片等形式，探索鲨鱼和人类之间的复杂关系。

　　展览旨在唤起人们的鲨鱼保护意识，探讨的主题包括鱼翅的过度消费、鲨鱼在海洋生态系统和环境可持续发展中扮演的重要角色等。

时间：2015年8月21日 - 10月19日 10:00 -19:00；周一闭馆（不包含法定节假日）

展馆 ：尤伦斯当代艺术中心

地址：北京朝阳区酒仙桥路4号

展厅：中展厅、甬道

费用：全票：10元 学生免票 周四免费

　　寇拉克里·阿让诺度才（Korakrit Arunanondchai），1986年出生于泰国曼谷，少年时期在泰国流行文化中度过，所接受的艺术训练及职业生涯则基于美国，二者给予其同样深刻的影响。

　　他的艺术实践并非停留在具有特定地缘特征的主题之上，而是采用「牛仔布」这一世界上最为普遍的织物，作为实体与符号性工具进行阐述。这种最初为工人阶级使用，如今为青年群体追捧的织物成为艺术家广泛使用在绘画、雕塑、影像和行为等创作实践中的元素。

　　本次展览是寇拉克里·阿让诺度才在中国的首次个展，将呈现其一系列基于牛仔布的创作。展出内容包括影像、装置、绘画、现场表演等。

　　此外，展览还会推出寇拉克里的持续性项目之一——影像三部曲：将虚构的叙事和艺术家的现实经验（包括家庭生活、职业经历等）拼贴重组，形成三个环环相扣的主题，即死亡、炼狱和重生，展示阿让诺度才对终极问题——记忆、必死性、身份以及男性气概的思考。

时间：2015年8月31日 - 11月30日 8:30 -17:00；周一闭馆（不包含法定节假日）

展馆：故宫博物院

地址：北京东城区景山前街4号

展厅：神武门

费用：旺季：60元 淡季：40元

　　故宫博物院是中国乃至世界上最重要的中国文物保护修复机构，汇聚并保存了无数珍宝，不过由于年代久远或材料属性等客观原因，部分藏品有着不同程度的破损和残蚀，因而文物修复便显得尤为重要。

　　「古法」和「今术」的结合是当今时代文物保护工作的标志性特征，口传心授的修复之法世代传承，现代化的科技实验则对材料鉴别、工艺解析、病害勘察、保存状况评估及文物的预防性保护等提供了重要技术支持。

　　在科学技术的支持下，故宫博物院文保科技部金石铜器组、木器组、书画修复装裱组、织绣组、漆器组、镶嵌组等十余个专业队伍每年修复文物数百件，并不断累积更多经验。

　　本次展览是故宫博物院首次举办全面展示文物修复成果的展览，集中展示「平安故宫」工程「院藏文物抢救性保护修复」项目两年来的成果。同时，这也是故宫博物院首次引进社会力量，让更多来自全国各地的非物质文化遗产传承人参与到故宫文物藏品的保护修复工作之中。

　　展览分「书画修复与书画临摹」、「木器修复」、「金属器具修复」、「陶瓷修复」、「钟表修复」、「漆器修复」、「织绣文物修复」、「囊匣制作」、「镶嵌文物修复」、「实验室」9大部分，精选文物修复的典型案例，将故宫博物院近年来科技与传统结合的修复成果展示于众。

时间：2015年08月16日-08月31日；周一闭馆（不包含法定节假日）

展馆：今日美术馆

地址：北京市朝阳区百子湾路32号苹果社区4号楼

费用：免费

　　在全球化的社会中，我们面临的最严峻的问题之一便是开展商业活动方式中模式的转变。这种变化包括创造、生产、销售，以及一切围绕我们的消费和沟通。

　　现在我们从事活动的方式与往年相比有所变化，设计师第一时间理解了游戏的新规则，同时更专业化地重塑自己以完成他们的项目，寻找自我的方向。近些年很多小型制造商的崛起正是因为有那些为自己的作品寻找新市场的设计师们的带领。

　　这些小型企业形成了新的创意产业，从家居家具到时装饰品甚至数码产品。每一天我们都能看到有创意的人通过桌面排版找到发展自己想法的新方式，他们充分利用新媒体将新的商业模式迅速传播到世界各地。

　　正是为了展示这些新工作模式，我们组织了“重置设计”展览，由十位近几年成立的室内家居产品制造商组成。这一设计师与创业家的多元化组合创立了属于自己的公司，以发展、生产和销售他们的项目。他们的共同之处便是不断的调整业务模式以适应市场需求，并为社会上日益增加的复杂问题提供解决方案。他们都对自己的商业计划有着全球化的视野，并且深知产品出口是扩大规模的方式，社交网络是传播其作品的最佳平台。

　　他们是这种全球化现象的一部分，它建立在一个联盟之上，即设计师、手工艺者和小作坊联合起来用优质的材料生产限量版的商品，既代替了批量生产消费品，又明确的呼应了社会需求。这一系统有以下优势：为当地创造就业机会，对金融投资级别要求较低，适应需求有很大灵活性并允许尝试新颖的材料和正式的语言，更接近于手工艺品而不是工业产品。总之，它会带来更多的新鲜感和真实性。这一运动所奠定的基础引领了一个全新的设计文化，我们将其定义为“后工艺时代”。

　　相反的，作为消费者我们面对的是一个饱和的、品牌化的市场，这也是为什么这些小公司的产品受到了社会公众的支持；因为我们需要通过更敏感、更环保、能为社会做出更多贡献的产品来标新立异。

　　通过“后工艺时代”的制造商创造产品供应，其中一个结果便是世界范围内有越来越多的创意活动，例如设计周就是一个设计师和消费者会面的绝佳场合。一方面，公众要求在他们居住的城镇里有新的集中创意空间，以了解设计师和他们的新创意；另一方面，设计师也需要考虑潜在客户的动向，联络媒体并和其他厂商结盟。这些活动从政治意义上也对举办城市起到了积极的作用，因为它们可以建立并加强城市的良好形象，将其与创意产业相关联，给予设计和创新更大的知名度，同样也支持年轻的创业家。总而言之，所有人都可以通过这些活动收益：大众，制造商以及政治家。