概艺网(概邦) www.getarts.cn

王鑫：精神的视觉呈现

2018-01-10 来源：概艺原创

艺术家王鑫

“在我这里所有的分别都只是生与死的分别，其他的都很弱，作为一个人有看透死亡的勇气才会变得更豁达，更宽容。”

作品《场景》

作品《吃饭的绅士》

每个艺术家的初始阶段就像一颗正在孵化的蛋，只要蛋壳不被打破，等到自己需要的孵化时间,结果就会令人惊喜。艺术不能走回遥远的过去，也不能过快地超越未来。要安于当下时代土壤的“宿命感”。“我所说的宿命感并不是缺乏灵性的现实主义，我认为任何类型的艺术应该偏向个体自我的内心，带有当下时代宿命感的悲情的浪漫主义精神。当下时代就是滋养艺术创作的慈母，它是天空、大地和海洋，还有它无处无在的空气。作品不可能彻头彻尾地从遥远的过去或飘渺的未来的虚无状态中创造出来”。

作品《破旧的汽车》

作品《下意识图像》

作品《摇滚乐》

作品《一家子》

一个存在的个体生活于现世的大客体之中，个体就是现世一个割不断的元素，存在的个体映射出世界的一面，也就是说任何个体和个体创作出来的作品都是存在的一面镜子。但天才和杰出的创作者都不约而同地向自我内心深挖，它产生于个体自我精神最内在的深处。“当我看到当代艺术大部分都是毫无感情，人为、造作的形式至上的样式设计作品，我就想古老的绘画已经死了吗？人类的确是迷茫了，甚至已经到了迷失本性和自我的地步”。

作品《灾难•飓风》

作品《竞技场》

就王鑫个人的思考来看，艺术应当回到它的时代精神，回到创作者个体内在升华的精神中，像那喀索斯一样审视自己。谁对人类的悲剧性视而不见，就不配对美和永恒发言。如果现在的艺术无力表达它的时代精神的悲剧性，并按照个性的创作指令，把灵魂注入作品的形态中，那么还有没有一种艺术是名符其实的？

作品《头颅》

作品《聊天的妓女》

“这些作品的对我而言是一种精神的视觉呈现，当时对于生命的疯狂，对情感的激进的状态，对未来的希望憧憬等都以一种爆发式的状态呈现，得出的实际结果就是这样一批视觉化的架上作品”，有些作品则是有“死亡”引发的，以死亡这样一个生命现实为基础产生的精神链条的视觉呈现，死亡引起思考，思考引申到焦虑、恐惧、不安、反抗，又以此发展到对生命个体，生命本身的关怀等。

作品《回头的男人》

作品《男人》

《谈生意》和《家庭聚会》是王鑫近半年的作品，也是他作为一个艺术家学着落地与生活的尝试，毕竟对于一个艺术家而言作品才是他跟这个世界对话的方式，所以剩下的则由他的作品向您“诉说”，“我们越是忙越能强烈地感到我们是活着，越能意识到我们生命的存在，不管我们以什么样的生命接近尾声，总会有人去继续这接下来的历史”。

作品《谈生意——初识》

作品《谈生意——干杯》

作品《谈生意——消遣》

作品《家庭聚会》

0个人赞了此条

0个人评论了此条

写评论...