最近朋友圈被窦唯刷屏了，起因是有网友发了一张偷拍窦唯坐地铁的照片：照片里的他身材走样，胡子拉碴，发际线后移到头顶位置……看起来有点潦倒。于是各路黑、粉丝、路人纷纷被轰炸出地表，有人感叹“岁月是把杀猪刀”，有人说“才华若换不来基本体面的生活就是狗屎”，但很快又涌现出了更多正面的声音：“中年沉静，过着自己想要的生活，仰不愧天，俯不怍人，我觉得他比大多数人的生活更成功。”看到这些话，小编也就对人民群众普遍的三观放心了。

▲窦唯的地铁偷拍照

▲年轻时的窦唯

　　天才往往愿意过一种更精神化的生活，而选择自我“埋没”，不求知音。狄金森、卡夫卡、莫兰迪，都是终生幽闭创作的代表人物，作品却成为传世经典。西班牙建筑大师高迪总是以衣衫褴褛、蓬头垢面的形象示人，但他留下来的那些美轮美奂的建筑霸道地宣告了他是个多么牛逼的人。要说体面，巴尔扎克、梵高、贝多芬的生活大概都要被斥为狗屎。

　　窦唯做音乐、画画，养活自己，人到中年，他看起来没有什么不安，他的生活非常体面、干净，有尊严，他在自己的生态循环里，健康自足。

　　画画是窦唯的最大爱好之一，在近年难得的一篇访谈中他谈到：“我的爱好是四个字，音体美文——— 音乐、体育、美术、语文。画画这个事儿，甭管我画什么，我觉得这个过程特舒服，可以忘掉一切，所有精力就在画面上。东南亚走一圈，一路在画，用蜡笔、油画棒、铅笔。有热情的朋友说，我帮你出版画册，我还是婉言谢绝，我觉得出版就变味了。我也写随笔，用文言写的也有，我觉得古文比现代文字更具有美感。”

　　据悉，窦唯是在1990年开始突然对画画特别感兴趣的。他身边的一位朋友说：“他并不在乎画画的好坏，主要是喜欢画画的过程。因为他觉得那个过程会让自己特别的安静，整个人完全沉浸在画面里，完全在那张纸上，特别舒服。记得窦唯说过在1997年6月30日，他自己开着车去龙庆峡，把车停在龙庆峡旁边的古城村，坐在车子里，开始画这个村子。就是那天，他突然觉得自己喜欢画画完全是喜欢画画的过程。”

　　许多熟悉窦唯的人都说，窦唯喜欢走到哪儿画到哪儿，画作有素描，也有油彩。一位知情人说：“前几年夏天，窦唯去阳朔的时候，有一天下着小雨，是特别柔的那种小雨，他走在柏油马路上，旁边是农田，不远处的天空下映衬着山，他一时兴起，拿起画笔就在雨中作画。”

▲窦唯的速写作品体现了他“走到哪画到哪”的风格

　　作为一个会画画的歌手，乐队演出是窦唯画中经常出现的题材，其中有两幅画流传甚广：一幅是一支摇滚乐队在舞台上尽情挥洒激情，台下观众看起来也很投入；二是窦唯的自画像，主基调是蓝色，窦唯站在麦克风后面，低头沉醉吟唱。

　　除此之外，我们可以从他多幅作品中看出窦唯偏爱百合花。

　　据说因为画笔、画纸都比较轻便，所以窦唯都随身携带着。“他是用仿毛笔画画，软头的那种，有两个头，一个粗一点、一个细一点，也有用铅笔的。”而窦唯创作的这些作品，从来没有出售、展览，只是供自己与朋友自娱自乐。“其实窦唯在做音乐的时候越来越追求那种画画的感觉，这样音乐的内涵就更丰富了。”

　　做音乐、画画，都是那是窦唯精神世界的出口。甘于寂寞的艺术家是这个时代的稀有物种，应该得到我们的尊敬。