▲《23平米》  2015年

▲《模棱》  2015年

▲《8.82平米》布面丙烯  106x212cm  2015年

　　“我需要一块二向箔，清理用”，这是科幻小说《三体》中的一句经典台词。遥远的外星智慧生物仅凭一张叫“二向箔”的小纸片，轻轻松松将太阳系二维化。看到蔡磊的作品，那些封存在玻璃胶、水泥中被压缩被凝固的空间，很容易联想到小说中被二维化的宇宙。而策展人鲍栋在2014年给蔡磊策划的个展“降维法”，名字就是取自《三体》，鲍栋说：‘降维’成为了一种创作和表达方式，成为了蔡磊独特的空间语法。”我们有理由相信，蔡磊已经秘密掌握了“二向箔”这一高级武器。戳↓↓↓这个视频，我们将为你解密蔡磊的“二向箔”是怎样炼成的。

　　蔡磊这样解释自己的降维法：“不迷恋于技术，把思维中心转换到作品的本体、观念上，你像水晶胶系列，它就是做空间，它是在一公分厚的深度里，它是平面的嘛，做成三维的空间，然后我通过降维的方式，具体的方法是这样，先做一个浮雕，然后灌在胶里，通过胶里调色把空间拉开，然后把这个作品呈现。作品呈现最终的效果是人对物象的空间的一种重新认知。”

▲《毛坯》之三

▲《毛坯房》之十三

　　而在2009年的毕业作品《我们》、《他们》中，蔡磊还处于用材料去触碰观念的阶段。“早期用皮子抓概念，因为对容器和内里的承载之物比较感兴趣。空间大到宇宙，小到一粒沙，它都有一种宇宙的现象。”对于空间的兴趣从那时一直延续到现在，从皮毛、水晶胶、铸铁到水泥，蔡磊尝试用各种材料去探索空间，

▲《我们》之一  皮毛综合材料  2009年

▲《我们》之二  皮毛综合材料  2009年

　　在空间的处理上，蔡磊说自己借鉴了很多中国传统艺术的方法，这跟他在央美雕塑系第一工作室的学习经历有关，这个工作室的宗旨是，把中国的雕塑语言运用到当代雕塑中去。他曾在敦煌、麦积山石窟、双林寺等地临摹造像，通过做佛造像，对雕塑有了一种理论体系的升华。

　　对于蔡磊来说，中国传统雕塑这种轻盈、凝练的语言，不仅影响了自己的创作，甚至还有性格。蔡磊说自己原本是一个极端的完美主义者，甚至到了有点强迫症的阶段，这种性格在小时候就已经凸显，那时画卡通小人，“一张纸上画的画我都不允许是半身像，它必须是全身像，不能少一个局部，我画画的时候，一个局部画不好，我就会纠结好久，没有取舍，没有判别能力，当时对艺术也没有好坏之分。什么都要最好的，买材料要最好的，小时候学习要最好，画画也要最好，上大学我也是这种心态，一直要做最好。但是，后来我自己悟出来，可能放下一些东西，只追寻我想要的就行了。原来我什么都要，没有主次之分，现在对我想要的艺术，通过我最好的方式给它转化出来就行了，不需要别人怎么去施加给我什么，哪个好哪个不好，没有关系。”

　　在这些年的创作和沉淀中，蔡磊学会了取舍，但骨子里的完美主义却始终没变，对于自我，对于作品，蔡磊有着严苛的高要求，冷静，理智，不被热情冲昏头脑，并懂得时刻自省，因此被朋友们称为德国范儿，“如果有一个想法，我会让这个想法酝酿好久，大概半年到一年，我才会动手做，然后作品做好以后，我还会让它放个半年到一年，它一定要经过时间的洗礼，因为人愿意一头热，想到好点子，当时很兴奋，但是经过一段时间把这个热情冲淡，你会重新认识你的作品，那个时候你就会非常刻苦。”

▲《沉着的想象》之二  铸铁  60x60cm  2014年

　　正是这种性格、心态和思维模式，构成了蔡磊独特的能量场，让他的作品充满了强烈的个人风格，仿佛自带签名，让人一眼就可以认出是他的作品。如果说蔡磊具有点石成金的魔术之手显然有点太夸张，但任何一种不起眼的材料经过他手指的触碰，的确是马上散发出了高大上的气场。这是其他人所无法get到的技能，也是蔡磊一直被模仿，从未被超越的原因。

　　“我挺有自信，不知道，就是骨子里，我要想做一件事情一定能做好，好像无形之中有一种能量，一直在等待着蓄发。”

　　我们没有理由不相信，他能够抵达更高的维度。