最近小编和同事们一起吃了一种叫做奇奇怪怪味的烤鱼，好吃的很。在小编还在回味烤鱼味道之时，忽然想到近日英国《每日邮报》也刊登了一组“奇奇怪怪”的人像油画作品。究竟是什么样的作品可以让人们觉得“奇奇怪怪”呢？话不多说，直接上图。

　　这些作品来自于意大利画家马可·格拉西(Marco Grassi)，令人感叹的是格拉西在对作品细节的描绘时，我们甚至可以发现画布中妙龄女子的毛孔及绒毛。这样基本与照片无异的人像油画作品不仅没有被贴上写实主义的标签反倒被媒体划分到超现实主义作品当中。今天概艺小编就带大家了解一下关于超现实主义的那二三件事。

　　所以我们不难发现，格拉西是将一些超现实主义元素融入到他的作品当中的。比如，人物身上的陶瓷花纹，背上的玻璃“翅膀”，甚至是精美的镂空皮肤。他自己也表示，自己被不同的物质所吸引，但他发现光打在人的皮肤上呈现出的效果，与光打在宝石、陶瓷和玻璃上有很多相似之处，这些物质虽然相异却存在很多相同的特质。于是，他以此为灵感，将不同的成分融入到同一幅人像中，创作出了这些超现实主义油画。

▲达利的经典之作：《永恒的记忆》

　　或许你对各种文学艺术概念不是很了解，对于西方艺术史也没有很深入的研究，所以小编今天绝对不会从历史背景，发展历程等方面给大家上一堂滔滔不绝的西方艺术史课程。但是如果有一天有人跟你提到超现实主义时，你既不能对它长篇阔论，又不想在别人面前显得很无知，那你一定要记住上面这幅作品，它便是来自达利的经典之作：《永恒的记忆》。

▲超现实主义大师：达利（Salvador Dail 1904-1989）

　　达利1904年5月11号出生在西班牙Figueres的一个小镇上，他丰富的想象力注定让他与超现实主义结缘。为从潜意识心灵中产生意象，达利开始用一种自称为“偏执狂临界状态”的方法，在自己的身上诱发幻觉境界。达利发现这一方法后，画风异常迅速成熟，1929～1937年间所作的画使他成为世界最著名的超现实主义艺术家。上面那幅《永恒的记忆》就是他在1931年所创作的。

　　三个停止行走的表，一个挂在树枝上；一个是90°直角耷拉在方台的边沿上，好像马上要融化一样；另一个横卧在像长着婴儿脸的奇妙生物上，背景是达利的故土加泰隆的风景。每一处的表现都显得那样的不符合逻辑，但是每一处又表现的恰到好处。在对于《永恒的记忆》这幅作品的解读时，不同的理论家及史论家给出了不同的观点，但是孰是孰非谁也说不清楚，或许只有他自己才能够真正的感受到画面内部所表现的汹涌吧。

▲超现实主义大师：马格利特（ Rene Magritte 1898-1967)

　　超现实主义的代表人物，马格利特又可以说是一位殿堂级的大师，早在很久以前概艺小编们就对他及他的作品做了很详细的介绍，如果有兴趣的小伙伴可以戳《永不过气的超现实主义绅士——马格利特》来了解一下关于这位大师的艺术作品。在这里小编就不做过多的介绍了。

▲超现实主义绘画天才：米罗(Joan Miró 1893 -1983)

　　米罗可以说是超现实主义绘画里面的天才，如果将米罗放在当代，绝对是一个作品高产专业户，以至想要一般性地追述一下都十分困难。早期作品受塞尚、梵高和毕加索及野兽派画家的影响，作品或带有极为精雅的色彩和线条的运动，或具有立体主义的作风。虽然说他的画风始终如一，但是米罗独有的那种对于超现实主义元素的理解，通过他自己的绘画手段，使我们觉得他的绘画作品比我们日常所见更为真实。

▲米罗作品

▲米罗作品

▲米罗作品

　　对于超现实主义的艺术家代表人物还有很多，但是达利、马格利特与米罗这三位艺术家是在任何一本关于描述超现实主义的书中都不可缺少的三位艺术巨匠，所以简单的为给大家梳理一下，还希望对大家有所帮助。